石雕雕塑藝術(shù)的教程與學(xué)習(xí)

重慶米藍(lán)雕塑　藝術(shù)推薦：

圓雕：

　　圓雕又稱立體雕，是藝術(shù)在雕件上的整體表現(xiàn)，觀賞者可以從不同角度看到物體的各個(gè)側(cè)面。它要求雕刻者從前、后、左、右、上、中、下全方位進(jìn)行雕刻。它是石雕中最基本的技法。

　　圓雕一般從前方位“開雕”，同時(shí)要求特別注意作品的各個(gè)角度和方位的統(tǒng)一與和諧，只有這樣，圓雕作品才經(jīng)得起觀賞者全方位的“透視”。

　　由于圓雕作品極富立體感，生動(dòng)、逼真、傳神，所以圓雕對(duì)石材的選擇要求比較嚴(yán)格，從長(zhǎng)寬到厚薄都必須具備與實(shí)物相適當(dāng)?shù)谋壤缓蟮駧焸儾虐幢壤按蚺鳌薄！按蚺鳌笔菆A雕中的第一道程序，也是一個(gè)重要環(huán)節(jié)，特別是大型的圓雕作品，還需要先在泥土上“打坯”，待修訂守“泥稿”后，再正式在石材上“打坯”。“打坯”的目的是確保雕品的各個(gè)部件都能條例嚴(yán)格的比例要求，然后再動(dòng)刀雕刻出生動(dòng)傳神的作品。

　　隨著時(shí)間的推移，石雕的題材不斷拓寬，石雕技法也不斷豐富發(fā)展，在圓雕技法的基礎(chǔ)上，出現(xiàn)鏤雕、鏈雕。在表現(xiàn)內(nèi)容上，也由獨(dú)立的個(gè)體發(fā)展到人物、動(dòng)物和山水等相結(jié)合的大型群雕，這就使得圓雕從技法到作品內(nèi)容都更加豐富和完善。同一件圓雕作品，往往是圓雕、鏤雕、鏈雕等多種技法融會(huì)貫通。

浮雕是在石料上面雕刻，使物像凸起的雕刻技法。它與圓雕最大的區(qū)別是，浮雕只從前方位表現(xiàn)物像的“半立體感”，后方位或貼在石料上，或根據(jù)石料層情況簡(jiǎn)略雕刻。要凸起物像，自然要鏟去非物像的部分，如果鏟去非物像部分的深度淺，那凸起的物像就也淺，這樣的雕作就稱為淺浮雕，反之則稱為高浮雕。高浮雕比較接近圓雕。

　　浮雕在我國有著悠久的歷史，是繼圓雕之后出現(xiàn)的一種裝飾性的雕刻技法，多刻于石壁或木柱的表面，如刻于北魏太和十八年的洛陽龍門石窟古陽洞佛龕的石楣上的浮雕、陜西西安唐太宗昭陵六駿浮雕等。

　　壽山石的浮雕始于明、清時(shí)期壽山石硯四雕和印章方柱的四面，雖然因?yàn)椴牧系木壒剩隗w積上和中國歷代的浮雕作品相比，懸殊很大，但是中國傳統(tǒng)的浮雕藝術(shù)對(duì)壽山石的薄意、透雕就是借鑒中國古代寺院、宮殿、亭臺(tái)樓閣、小橋、村舍等裝飾雕刻以及摩崖石刻、磚雕、木雕等技法發(fā)展而來的。

　　浮雕的選材十分講究石料的色階分明和石面寬大平整，因此最好選擇色層分明薄形石料，利用外層石色雕刻景物，以里層石色作為襯底，形成自然套色。有兩層色階者，可以利用上層石色進(jìn)行雕刻，下層作為襯底，或在襯底上刻薄意，猶如浮雕與璧畫交相輝映。色階有多層次的，可以用來雕刻高浮雕作品，這樣，藝效果就更加理想。

　　在浮雕作品中，保留凸出的物像部分，而將背面部分進(jìn)行局部或全部鏤空，就稱為透雕。透雕與鏤雕、鏈雕的異同表現(xiàn)為，三者都高產(chǎn)有穿透性，但透雕的背面多以插屏的形式來表現(xiàn)，有單面透雕和雙面透雕之分。單面透雕只刻正面，雙面透雕則將正、背兩面的物像都刻出來。不管單面透雕還是雙面透雕，都與鏤雕、鏈雕有著本質(zhì)的區(qū)別，那就是鏤雕和鏈雕都是360度的全方面雕刻，而不是正、反兩面，因此，鏤雕和鏈雕屬于圓雕技法，而透雕則是浮雕技法的延伸。

　　總而言之，通靈之石加上高超的技藝，薄意作品才能真正達(dá)到”心開一境技不薄，清新雋永意無窮“的境界。

鏤雕與鏈雕

　　鏤雕和鏈雕是圓雕相對(duì)獨(dú)立的雕刻技法，常與圓雕或其它技法相結(jié)合，使雕刻作品更富表現(xiàn)力。

　　鏤雕也稱鏤空，即把石材中沒有表現(xiàn)物像的部分掏空，把能表現(xiàn)物像的部分保留下來。基于鏤雕的難度很大，所以從石料挑選、作品布局、刀具配備到雕刻程序等，都與一般雕刻技法有所不同。鏤雕的石料必須質(zhì)細(xì)性純，尤其是鏤空部分，更不應(yīng)有裂紋和高密度的砂格，否則容易造成斷裂。鏤雕使用的工具，除一般雕刻刀具外，還需要特制的長(zhǎng)臂鑿、扒剔刀、鏟底刀、鉤型刀，以及小鋸刺等專用刀具。由于鏤雕內(nèi)部景物的用妯方向的方法來克服操作上的困難，所以鏤雕景物的設(shè)計(jì)要求最好是多面透空。一般來說，透空的方向愈多，空洞愈密，鏤雕就愈易，效果也就愈佳。鏤雕的程序是”先外后內(nèi)“，待外層景物及其他襯景的打坯、鑿坯工序全部結(jié)束之后，才能進(jìn)行鏤雕。

　　鏈雕是用一塊石材鏤空雕刻出一整條活動(dòng)石鏈的雕法，該法源于玉雕，卻比玉雕更難，因?yàn)槭|(zhì)不比玉質(zhì)堅(jiān)韌，稍有不慎就會(huì)造成鏈斷石毀。

　　鏈雕對(duì)石材的要求也是很高的，必須經(jīng)過嚴(yán)格挑選、鑒定。一般情況下，質(zhì)細(xì)性堅(jiān)、純而無格的壽山石比較合適。在相石構(gòu)思時(shí)，也要特別精心細(xì)致。首先要安排好鏈條的位置，使鏈條巧妙避過裂紋與砂格。在雕刻時(shí)，鏈條可與其它景物同時(shí)打坯，但不能急于穿孔脫環(huán)，必須等待作品修光完成之后，再慢慢進(jìn)行脫環(huán)。

　　脫環(huán)是一項(xiàng)非常精細(xì)的工作，難度極高。先用小型鉆孔，每孔之間略留距離，然后再用特制的小鏈刀或針鉆，謹(jǐn)慎按序，一一脫環(huán)，還要用”可回性打樣膏“加以固定，待整條鏈環(huán)刻成后，再將膠合的部分用溫水泡浸，慢慢脫落。

微雕

　　微雕，顧名思義，是一種以微小精細(xì)見長(zhǎng)的雕刻技法。中國微雕歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。遠(yuǎn)在殷商時(shí)期的甲骨文中，就出現(xiàn)微型雕刻。戰(zhàn)國時(shí)的璽印小如累黍，印文卻有朱白之分。眾所周在的王叔遠(yuǎn)的《核舟記》，也是中國歷史上微雕藝術(shù)的經(jīng)典之作。

　　篆刻邊款藝術(shù)是微雕藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展的基礎(chǔ)。明清以來，不少文人雅士在印章這方寸之地，用鐵筆題書作畫，寄托情趣，自娛自樂。及至壽山石成為印章材料之后，壽山石的微雕藝術(shù)便也開始出現(xiàn)。清初楊璇、雕彬都曾在壽山石雕品的花紋僻處刻以小字，“西門薄意派”雕刻大師林清卿也常在所刻作品的草叢、石縫中以極細(xì)的筆刻劃上自己姓名和制作年月，以后更有人在印章方柱的四邊，以極細(xì)微的文字，雕刻古人詩詞作為邊款。

　　到了20世紀(jì)60年代，隨著放大鏡等先進(jìn)科學(xué)儀器在微雕領(lǐng)域的運(yùn)用，微雕藝術(shù)便成為一種別具一格的嶄新藝術(shù)。作品中所刻的文字愈來愈小，內(nèi)容也愈來愈多。

　　微雕特別講究選材，其石材質(zhì)地要求絕對(duì)精純，容不得有半點(diǎn)砂格和半絲裂紋，因?yàn)榘雮€(gè)砂點(diǎn)就可能要刻10多個(gè)漢字。其次，微雕的刀具也是特殊的細(xì)刀，既要尖細(xì)，又得鋒利。第三，要有特別精熟的書法和國畫功底，雕刻的時(shí)候才可進(jìn)行“意刻”。第四，臨場(chǎng)要屏息凝神，集中意念，毫厘千鈞，一氣呵成。第五，運(yùn)刀要穩(wěn)、準(zhǔn)、狠，只有這樣，才能使書法和刀法筆意達(dá)到完美的統(tǒng)一。

　　微雕藝術(shù)“藝在微”，愈是細(xì)微，功夫越精，價(jià)值也越高。微雕也是十分講究畫面和章法的藝術(shù)，這就是“意在精”。微雕的雕刻師首先要有很深的書法和繪畫功底，雖然微雕細(xì)微到無法用肉眼辨認(rèn)，但在放大鏡下仍然十分精美，如大幅的書法精品。

鈕雕

　　鈕雕是專指在印章上部鈕飾的雕刻，屬于圓雕的范疇，具有豐富的立體感，但它和圓雕相比，具有三個(gè)顯著的特點(diǎn)。一是物像小，限于印章的規(guī)模，一般都在10立方厘米以下；二是只表現(xiàn)物像的上方，而不像圓雕那樣，需要全方位表現(xiàn)；此外，鈕雕的表現(xiàn)內(nèi)容多是動(dòng)物，特別是古代傳說中的動(dòng)物，如：螭、獅、龍、虎、辟邪、饕餮等，因此，鈕雕也稱為“獸鈕”。

　　鈕雕的歷史是和印章連在一起的，有印才有鈕。據(jù)有關(guān)歷史考證，最早的印章始于周朝，距今已有三千多年。最初的印章是權(quán)力和地位象征，是王侯將相、達(dá)達(dá)顯貴的專用品。最初的印鈕也十分簡(jiǎn)單、純樸，只是在印章上方鉆一小孔，用來穿強(qiáng)系結(jié)以便攜帶，因此印鈕也稱“印鼻子”。隨著歷史的不斷向前發(fā)展，印章在材料和鈕飾上，根據(jù)使用者不同的權(quán)位和官銜，出現(xiàn)了嚴(yán)格的等級(jí)制度。如秦時(shí)的官印，除了用金、銀、銅等質(zhì)料原不同來區(qū)別官爵的高低外，還在印鈕的裝飾上加以區(qū)別。到了漢代，皇帝用玉璽虎鈕，皇太子、列侯、丞相、太尉、三公及左右將軍則用金印龜鈕，傣祿二千石的官，則用銅印象鈕......此后，歷代王朝，上至君王下至各品官員所用印鈕，以職位高低，多為螭、獅、龍、鳳、虎、辟邪、饕餮、麒麟、駝、鳥、鰲、熊、蝙蝠以及十二生肖中的其他動(dòng)物。

篆刻

　　篆刻歷史始于秦。秦始皇統(tǒng)一中國后，下令統(tǒng)一推廣使用小篆，篆文便成為印章印面所雕刻的內(nèi)容，以后世代相襲，成為一種獨(dú)特的雕刻藝術(shù)。由于古代篆刻皆以金銀銅玉為材料，直至元朝王冕開創(chuàng)花乳石材刻印之后，石材的篆刻歷史才翻開了第三頁。

　　由于石材的篆刻與印章關(guān)系十分密切，所以石材篆刻的歷史，形象地說，都寫在印章的印面上。明代文彭首創(chuàng)書法鐫進(jìn)印章旁款，清代丁敬等人以切刀力追古意，風(fēng)格雄健，風(fēng)靡江浙，自成“浙派”。其后，鄧石如又以書入畫，將刀法與筆法融為一體，一變秦漢印藝風(fēng)貌，人稱為“鄧派”。至清末，趙之謙吸取當(dāng)時(shí)出土的秦漢泉、洗等銘文入印，別開生面。民國時(shí)吳昌碩在漢印及前人的基礎(chǔ)上熔詩、書、畫、印于一爐，渾術(shù)靈勁，氣勢(shì)磅礴。后來黃牧甫又直追秦漢，取法權(quán)量、詔版，刀法銳利，還有湖南的齊白石、福州的陳子奮等都是篆刻名家。

　　在中華文化傳統(tǒng)中篆刻藝術(shù)占有重要地位。歷代皇帝的玉璽和御寶都以篆文刻成。至于名書畫名家更是視篆刻如寶。凡一幅書或一幅畫，必鈐以篆刻印章，所謂詩、書、印、畫，缺一不可。

　　篆刻分為陽刻和陰刻兩種。陽刻即白底朱文，筆畫往往纖細(xì)流利；陰刻即為朱底白文，筆畫粗獷蒼勁，富有原始銘文的韻味。陽刻和陰刻成雙結(jié)對(duì)地采用，相得益彰，特別耐人尋味。

　　篆刻特別講究篆書。篆書有大篆、小篆等20多種，此外還有“變篆”。要采用哪一種篆書，根據(jù)印面的布局而定。通常情況下，以朱白相間，出神入化者為妙。篆刻者都應(yīng)該有很好的篆書功底，同時(shí)應(yīng)該熟悉書法的章法，壽山石篆刻作品往往不需修光，反見生動(dòng)和自然。

鑲嵌

　　鑲嵌又稱屏雕，屬于小件浮雕的范疇。在中國以金玉珠寶作為飾物的鑲嵌歷史十分久遠(yuǎn)，但鑲嵌與石雕結(jié)緣則始見于清初。而把壽山石雕鑲嵌在別的初托物上，并形成一種技法，卻是20世紀(jì)70年代，為壽山石雕“東門派”傳人林壽堪首創(chuàng)。其具體做漢是把不同顏色的壽山石片，按照預(yù)先設(shè)計(jì)好的圖畫進(jìn)行分解，刻成浮雕，然后再按照?qǐng)D稿把它鑲飾在漆器的屏風(fēng)、掛屏、桌屏或器皿等物件上。

　　壽山石鑲嵌的制作程序分別設(shè)計(jì)、雕刻和粘貼三個(gè)步驟。設(shè)計(jì)包括“器具造型”和“雕刻畫面”兩個(gè)部分，二者必須統(tǒng)一協(xié)調(diào)，相互襯托。畫稿確定后，將其分解為若干部分，分別繪成分解圖，然后再根據(jù)設(shè)計(jì)的要求，選擇相適應(yīng)的質(zhì)料與色彩的石片。選材時(shí)不僅要有整體觀念，合理配料，還有注意通過自然石色的绔比作用，使畫面更加耀目多彩。

　　雕刻時(shí)，先將分解圖紙貼于石片上，按圖鋸坯。遇到與前景交接之外，便要留出適當(dāng)?shù)挠嗍@樣才能使成品銜接緊密。鑲嵌的雕刻方法與高浮雕略同，只不過分解進(jìn)行而已，但景物隆起的邊沿和側(cè)面要稍向內(nèi)斜，以使作品更富窨感和立體感。

　　刻制后的分解浮雕石片，經(jīng)過光蠟處理后即可進(jìn)行組合粘貼。粘貼石刻的板面一般應(yīng)略低陷于外框，底板的漆料宜選擇深暗的色調(diào)。雕刻畫面的繪制多取人物故事、花鳥蔬菜及博古器皿等為題材。布局宜疏不宜密，穿插宜簡(jiǎn)不宜繁。設(shè)計(jì)時(shí)既要使景物便于分角刻制，又要達(dá)到構(gòu)圖完整，符合畫理。

　　常用的粘合劑有面漆糊和樹脂粘劑兩種。面漆糊適合于大塊面及不透明石質(zhì)部分的粘合，樹脂粘劑適用于白色或透明景物的粘合。景物雕件按圖稿逐件粘貼于器物板面上，粘貼完畢經(jīng)過檢查后，應(yīng)平置晾干。若以面漆糊粘貼，則需放置陰房?jī)?nèi)，數(shù)天后方可取出陳列。